盆景

Google将于美国西部时间9月2日（北京时间将是9月3日了）推出浏览器Chrome。Chrome的意思是铬，一种常用的金属元素。 

这是Google Chrome的屏幕截图：

标准的Google软件的UI风格，像极了Google Talk和Google Picasa。

这里是Google黑板报上面的相关介绍，这里有更详细的介绍和相关链接。

很早就听说Google要出浏览器，但是我居然在即将发布的几个小时之前才知道，实在是有点儿孤陋寡闻了。

很希望发布的时刻快一点到来，Google的产品，没有理由不期待。

《钢穴》的续篇，伊利亚·贝莱和机·丹尼尔·奥利瓦再次合作。

这次的侦探小说味道更重，对于故事的发生地索拉利世界社会结构的描写倒似乎是为了故事的发展而服务的。之所以这么说，是因为在我看来，人的群居动物本性人类社会不大可能发展成索拉利世界那种人与人之间不再面对面交流的模式。在小说中，这种模式为凶杀案的侦破缩小了范围，形成了侦探故事中经典的“密室”。不过，不论社会模式如何变化，人性不变，哪怕人自己有意识地试图扼杀它，它依然顽强地盘踞在人的内心。贝莱正是利用了这一点才破解了谜案。所以我说索拉利世界的这种社会模式只是为了故事服务的。

当然，阿西莫夫为了自圆其说，在描写索拉利世界的社会模式方面也是煞费苦心，结果的严谨可见其强悍的逻辑思维能力和高超的讲故事技巧。

阿西莫夫“机器人系列”长篇的第一部，伊利亚·贝莱和机·丹尼尔·奥利瓦的首次合作。讲述的是未来世界人类社会分裂成地球文明和外世界文明，双方隔阂甚深、甚至水火不容，在这样的背景下，一起外世界人被杀的案件使得地球刑警伊利亚·贝莱和外世界机器人丹尼尔·奥利瓦合作调查，克服了两种文明之间的误解和矛盾以及种种困难，最终揭开了问题的答案。

作为一部实质上的侦探推理小说，它的故事并不复杂，但是由于牵涉到了关于未来社会的描写，使得这部小说不再是一部单纯的侦探小说，而是一部对于人类文明发展方向的设计蓝图。凶杀案的发生和侦破只是一场表演，未来世界的人类社会结构是它广阔的舞台。演出是按部就班进行的，而设计一个精美绝伦、无懈可击的舞台布景才是重点所在。

可以说，在这部系列长篇的首部曲中，阿西莫夫很好地构建了一个设想的但是非常合理的未来社会。也就是说，舞台已经搭好，演出还在继续。

虽然说是《色即是空2》，但是跟6年前的那部电影关系不大，甚至于女主角都换了，为了显示两部之间的关系，硬生生安排了恩植和银孝的分手，为此还邀请了河智苑来客串。不过如能邀请到她主演，剧情就肯定不会是这个样子了。客串应该是对于河智苑辞演的一种折中。

影片讲的是相对独立的故事，自成一部电影也毫无问题，之所以叫这个名字应该是想借上一部票房大好的光。不过，借光借到那些笑料甚至于胡闹桥段完全照搬第一部，毫无新的东西，可就有点儿不思进取了。而故事本身也并不新鲜，无非是势利的丈母娘让女儿跟几近完美的帅哥交往，而女儿痴情地独爱猥琐男。这个猥琐男确实无能了点儿，不过对待感情的态度确实值得称道。

笑料无新意，故事挺老套，这部影片确实看点不多。但是，影片中有一个地方的处理不错，就是对于男女主人公之间感情的交代。在之前对于其他电影中感情的评价中，我总是会说，男女主人公之间深厚的感情缺少铺垫，说服力不强。但是对于这部影片我不会这么说，因为它作了交代，虽然不多，但是恰到好处。影片开头留了点儿小悬念，影片中后段，势利的丈母娘横空出世，对两个人的感情横加阻挠，开头的小悬念适时揭开，也解释了男女主人公深厚感情的由来，同时也正是从这时开始，影片从胡闹转向煽情。煽情的手段也在韩国电影中司空见惯了，不过看过之后还是挺感动的，就像我在评价第一部时所说的一样，这就是韩国电影的魅力。

最后呼应一下主题，一个无能又猥琐的男人应该得到爱情，只要他对爱情的态度是认真的和负责的。不知道这部电影在韩国的票房和反响如何，如果好的话，关于这个男人感情的电影拍成一个系列也说不定。就像同样是猥琐男的故事的日本电影《寅次郎的故事》。

要不是看到了导演是王岳伦，我会以为这部片子是台湾的朱延平拍的。因为它跟朱导的片子一样，不着调，而且粗糙。

不着调并不是问题，对于这种以恶搞为己任的荒诞喜剧，不着调甚至可以说是必需的。然而粗糙就不可原谅了。剧本、对白、演员的表演都很粗糙，以至于让人怀疑这帮人究竟是在拍电影还是在玩。故事本身就很扯淡，但是这也不是问题，如果能扯好的话，甚至可以成为亮点。而且扯淡的故事也可以编排得精细一点儿，不说曲折有趣，但是至少应该编圆。但是本片的编剧不是能力太差，就是根本心不在焉，很多内容，电影演着演着就没了，就像太监一样，下面没有了。也许有人会说，对于这种片子，就不要吹毛求疵了，看它不也就是图一乐嘛，谁会关心它的情节是否前后呼应、有始有终呢？这话没错，不过从剧本的粗糙至少可以看出影片制作人员的态度。这不，演员们的表演也是好像游戏一般，都是心不在焉的样子，似乎谁也没把它当回事。至于说对白，可以看出编剧在有意制造一些“流行语”，比如“嘣噔你个嘣噔哦”、“淡定”、“你个土贼”、“什么江湖啊”等等，但是似乎太刻意了，而且精力都放在了这上面，对其他正常的、电影真正需要的对白反倒不那么用心了，有些地方实在太幼稚，甚至是在拿观众当傻子。编剧的大忌是，可以拿自己当傻子，但是决不能拿观众当傻子。

一部电影，可以小成本、小制作，但是决不能粗糙，粗糙代表了制作者的不用心。一部喜剧，不是有了明星出演、有了“笑果”就万事大吉，其他方面就可以糊弄了事了。要知道，香港电影的没落很大一部分原因就是电影制作的粗糙。

开幕式那种令人惊艳的感觉没有了，闭幕式彻底沦为春晚。特别是还有宋祖英、韦唯等人，解说的又是朱军、董卿，标准一春晚。

火炬那么着就熄了，觉得有点儿索然无味。

伦敦的表演有点儿怪，没看明白是什么意思。

福娃终于出现了。

哦，已经结束了。烟火很好看。

现在的趋势是，所有的英雄，不论他们之前多么风光，都要在银幕上显示出倒霉和脆弱的一面。帅如阿汤哥也未能幸免，最后还要靠自己从没摸过枪的老婆来搭救。片子本身没什么可说的，就是一部彻头彻尾的好莱坞大片，具备了此类大片的一切优点和缺点。

倒是觉得片中中国的形象比较有意思。当阿汤哥们在上海大显身手时，那里的高楼大厦只是作为背景，前景是混乱狭窄的棚户区和胡乱晾晒的衣服，很难说拍摄者不是故意的。镜头很快转到具有江南水乡风情的西塘，阿汤哥开始在小河边狭窄的小巷中奔跑，边跑边用中文喊着“让开”“小心”，看到这里，我差点儿笑出声来。西方人眼中的中国似乎有一个固定的形象，比如美丽宁静但却落后闭塞的村落和善良朴实但却永远表情木然、胆小怕事的中国人，这似乎与清末的情形没什么区别。带着这种成见，他们在国际化的上海找不到他们想要的东西，尽管藏在高楼大厦背后的阴暗与丑陋令他们兴奋，但还是不能让他们满意，于是他们来到符合他们要求的西塘，带着满意的笑容继续他们的拍摄。可是他们不知道，即使在中国，西塘那样的地方也已经是屈指可数了。中国以及中国人早已不是他们想象中的样子了，不管这种变化是他们希望抑或是不希望看到的，也不管这种变化是中国人自己愿意或者是不愿意发生的，它都会继续，而变化的方向却是没有人可以预见的。